Quines són les noves tendències en promoció artistes música xarxes socials que defineixen el 2024?

Autor: Anonim Publicat: 21 maig 2025 Categoria: Tecnologies

Segur que t’has preguntat més d’una vegada quines estratègies funcionen actualment per a la promoció artistes música xarxes socials. Doncs, el 2024 arriba carregat de canvis que estan revolucionant la manera com els artistes connecten amb els seus seguidors i fan créixer la seva audiència. L’any passat ja vam veure com les plataformes com Instagram, TikTok o YouTube deixaven de ser només espais per compartir fotos i vídeos, i es convertien en autèntics altaveus per a músics. Però ara, les noves tendències en promoció musical porten aquest concepte a un altre nivell. Vols conèixer què es cou? Et porto exemples reals i dades que et sorprendre’n! 🚀🎵

Què canvia realment en la promoció d’artistes de música a les xarxes socials el 2024?

Si mirem al passat, la promoció musical a les xarxes socials era com repartir flyers a la plaça del poble 💌: tothom podia fer-ho, però només uns pocs aconseguien que la gent es fixés. Avui dia, les regles del joc han canviat radicalment. Aquest any destaca per:

Exemple que desafia suposicions:

Molta gent pensa que per créixer cal fer grans inversions a com promocionar un artista a Instagram. Això no sempre és cert. La cantant emergent Marta Lluch va aconseguir triplicar el seu públic en només 4 mesos amb una campanya basada en entrevistes en format stories, col·laboracions locals i música en directe, amb una inversió menor a 300 EUR en publicitat. Aquesta estratègia va posar en evidència que la creativitat i l’autenticitat poden superar costos elevats.

Quan utilitzar les tendències per maximitzar el creixement?

La temporalitat de les tendències música 2024 és essencial. No és solament seguir modes, sinó saber quan i on exposar l’artista:

  1. 📅 En dates clau: festes populars, llançaments d’àlbums, esdeveniments culturals.
  2. ⏳ En moments d’alta activitat a les xarxes (dies festius, horaris vespertins).
  3. 🌍 En línia amb moviments socials i culturals rellevants.
  4. 🎵 Durant l’estrena de cançons o videoclips, combinant formats curts i directes.
  5. 🤝 Quan hi ha oportunitats de col·laboració amb altres artistes o influencers.
  6. 📈 En fases de creixement orgànic, potenciar amb publicitat digital intel·ligent i segmentada.
  7. 🛠 Quan es detecten noves eines o recursos digitals que potencien l’exposició.

On es concentra l’impacte de la promoció via xarxes socials?

Si volem entendre l’impacte xarxes socials en artistes emergents, cal mirar les plataformes:

Plataforma Tipus de públic Format clau Marca de creixement
TikTokJoves 16-24 anysVídeos curts, danses, tends virals80% dels artistes emergents hi van créixer enguany
Instagram18-35 anysReels, stories, col·laboracions45% augment en seguiments de músics independents
YouTubeTots els públicsVideoclips, directes, podcasts60% de vídeos musicals virals del 2024 hi són dins aquesta plataforma
Spotify (Xarxes socials integrades)Músics i audiències millennialsPlaylists socials i recursos promocionalsCreixement del 35% en nous seguidors per artistes emergents
Facebook25-45+ anysGrups per fans, esdevenimentsReducció del 10% en impuls publicitari, però encara útil per a segments específics
TwitterFans i premsa musicalConverses, tendències, promocióIncrement del 25% en interaccions vinculades a llançaments
LinkedInProfessionals i indústria musicalNetworking i màrqueting B2BÚs emergent per a estratègies màrqueting digital per músics i promoció professional
TwitchJoves i gamersDirectes i interacció en temps realCrescut un 40% per a concerts i sessions en viu
SnapchatJoves 16-24 anysStories i filtres creatiusReinserció fràgil però amb potencial en públic juvenil
ClubhouseMúsics i entusiastes d’àudioDebats i xats exclusiusCreixement lent però amb audiència molt segmentada

Per què canvien tant les tendències del 2024 per als músics a les xarxes?

Imaginem la promoció musical com un riu 🌊: si no adaptes la teva navegació a la corrent, acabaràs fora del riu. Les tendències música 2024 reflecteixen la velocitat amb què evoluciona la forma com consumim música i interaccionem amb els artistes:

Per exemple, la cantautora Paola Crespo ha incorporat un bot que respon preguntes i recomana noves cançons a la seva com promocionar un artista a Instagram, convertint-se en un canal de conversa constant amb els fans. Així, aprofita el que ara s’entén com a màrqueting conversacional, clarament una nova frontera per al 2024.

Com es poden aprofitar aquestes tendències amb estratègies màrqueting digital per músics?

Abans que res, cal tenir clar que no hi ha una recepta única, però hi ha aquests passos fonamentals per transformar l’impacte real:

  1. 🤝 Crear comunitats genuïnes més enllà dels números de seguidors.
  2. 🎯 Segmentar l’audiència i adaptar contingut per grups específics.
  3. 📈 Analitzar mètriques (visualitzacions, interaccions, retenció) per ajustar estratègies.
  4. 🎨 Experimentar amb formats diferents, com reels interactius o directes temàtics.
  5. 🔗 Sincronitzar xarxes socials i plataformes de música en una única estratègia integrada.
  6. 💡 Invertir en publicitat intel·ligent amb pressupostos moderats (400-800 EUR mensuals) orientats a objectius clars.
  7. 🧑‍🏫 Formar-se contínuament en noves eines digitals i tendències per no quedar enrere.

Un cas que ressalta és l’estratègia de l’artista Jordi Serra, que utilitza continguts educatius sobre la seva música i procés de creació combinats amb promoció tradicional, aconseguint un creixement de seguidors del 60% i un augment notable en reproduccions.

Errors freqüents i com evitar-los

FAQ – Preguntes freqüents sobre noves tendències en promoció artistes música xarxes socials

1. Quines són les tendències més efectives per a artistes emergents el 2024?

Les més efectives inclouen l’ús de vídeos curts i interactius, creació de comunitats genuïnes, col·laboracions amb microinfluencers i l’aplicació d’estratègies de màrqueting digital per músics adaptades a cada audiència.

2. Per què és important entendre com promocionar un artista a Instagram ara?

Instagram és una de les xarxes socials amb major impacte en l’àmbit musical, especialment per a audiències entre 18 i 35 anys. Dominar les seves eines com Reels, stories i col·laboracions pot augmentar l’abast i permet connectar directament amb els fans.

3. Quin és l’impacte xarxes socials en artistes emergents avui en dia?

Les xarxes socials són, probablement, l’eina més potent per a artistes emergents per créixer, connectar i fidelitzar el seu públic sense necessitat d’enormes desemborsaments, fins i tot podent arribar a audiències globals des d’una petita ciutat.

4. Com puc saber si la meva promoció està funcionant?

Cal analitzar mètriques com l’increment de seguidors reals, la participació (comentaris, comparticions), el temps de visualització dels vídeos i, finalment, la conversió en reproduccions i vendes. Això es pot fer amb les eines integrades a Instagram, TikTok o plataformes d’analítica externa.

5. És millor invertir en publicitat o confiar només en contingut orgànic?

Una combinació equilibrada és clau. El contingut orgànic crea la base i la comunitat real, mentre que la publicitat ajuda a accelerar el creixement segmentant audiències concretes. Inversions menors a 500 EUR mensuals amb estratègies ben dissenyades ja poden generar resultats visibles.

6. Com afecten les tendències a la durabilitat de la carrera d’un artista?

Adaptar-se a les noves tendències en promoció musical permet mantenir una connexió viva amb el públic i evitar quedar-se enrere. A més, aquestes tendències permeten explorar nous formats i maneres de monetitzar, cosa que aporta sostenibilitat a llarg termini.

7. Quines estratègies haurien d’evitar els artistes per no perdre credibilitat?

Evitar falsedats com comprar seguidors, publicar contingut massa patrocinat sense autenticitat, o ignorar la interacció amb els fans són errors que fan perdre reputació i compromís.

8. Quin paper juga la intel·ligència artificial en la promoció el 2024?

L’IA permet crear continguts personalitzats, automatitzar interaccions bàsiques, optimitzar campanyes publicitàries i analitzar dades complexes per millorar constantment la promoció. Els artistes que l’aprofiten poden escalar més ràpid.

9. Com es poden integrar altres arts en la promoció musical per marcar la diferència?

Incorporar dansa, art visual o videojocs crea experiències compleixes i memorables, ajudant a captar audiències múltiples. Exemples exitosos ja demostren que això multiplica l’abast i la fidelització.

10. Quines són les perspectives de futur per a la promoció musical a les xarxes socials?

El futur sembla anar cap a més immersivitat, interacció en temps real, formats d’audio i vídeo més curts i personalitzats, i un major protagonisme de la IA en cada pas. Adaptar-se ara és clau per no perdre el tren.

Amb tot això, ara ja tens més clar com les noves tendències en promoció artistes música xarxes socials del 2024 poden ser el motor per triomfar. Ens trobem en plena revolució digital i els qui sàpiguen aprofitar aquestes eines tindran avantatge clar per créixer i connectar amb la seva audiència real. 😉🎤✌️

Si t’has plantejat alguna vegada com promocionar un artista a Instagram, aquest capítol és per a tu! Instagram no és només una xarxa social més; és un aparador global que pot transformar completament la trajectòria d’un músic. Amb més de 1.2 mil milions d’usuaris actius mensuals, és l’escenari ideal per compartir música, connectar amb fans i créixer d’una manera orgànica i efectiva. Però, alerta! No es tracta només de publicar fotos boniques o vídeos d’alguna actuació. El 2024 entenem la promoció com un art que combina creativitat, dades i estratègia digital poderosa. Et mostraré com aplicar les millors estratègies màrqueting digital per músics perquè el teu projecte creixi de veritat. 🎶🚀

Qui pot utilitzar aquestes estratègies per promocionar un artista a Instagram?

Tant si ets un artista emergent que encara busca un nom o un músic amb experiència que vol reforçar la seva presència digital, Instagram ofereix opcions per a tots. Grups d’estils molt diferents, com el pop, el rap, la música electrònica o la cançó d’autor, poden beneficiar-se. Un exemple clar és l’artista emergent Laura Moya, que, gràcies a una campanya ben estructurada a Instagram, ha augmentat els seus seguidors un 120% en sis mesos, trencant barreres regionals i accedint a un públic internacional sense grans inversions.

Quines són les estratègies de màrqueting digital per músics que funcionen avui?

Desglossem 7 tàctiques clau que has d’incloure a la teva rutina a Instagram per maximitzar resultats:

  1. 📸 Contingut visual d’alta qualitat: Fotos i vídeos professionals o ben cuidats són la base. Instagram és una xarxa visual per excel·lència.
  2. 🎥 Reels i vídeos curts: Utilitza aquest format per captar l’atenció ràpidament. Els Reels tenen més prioritat a l’algoritme. El músic català Marc Vidal ha aconseguit pujar del 15.000 als 45.000 seguidors en 3 mesos amb vídeos de menys de 30 segons mostrant fragments de concerts i moments personalitzats.
  3. 🤝 Col·laboracions amb altres artistes i microinfluencers: No cal buscar grans estrelles, sovint les comunitats petits i locals generen un compromís molt més real.
  4. 🗣 Interacció constant amb la comunitat: Respon comentaris, fa preguntes a l’audiència, crea històries amb enquestes i feedback.
  5. 🔖 Ús estratègic de hashtags: Combina hashtags populars relacionats amb promoció artistes música xarxes socials i específics per a cada publicació. Així s’amplia l’abast cap a nous seguidors.
  6. 📅 Planificació i constància: Seguir un calendari de publicació estable és clau per mantenir l’interès i complaure l’algoritme d’Instagram.
  7. 📊 Analitzar resultats i adaptar-se: Monitoritza les estadístiques internes per saber quin contingut funciona millor i reajustar l’estratègia.

Quan és el millor moment per pujar contingut i com promocionar un artista a Instagram amb més efectivitat?

Pensar en el moment oportú per publicar és com escollir el moment de llançar una nova cançó: si no és el correcte, pot passar desapercebuda. Segons diversos estudis, aquests són els moments clau per publicar:

El cantant emergent Pau Riera va obtenir un increment del 40% en reproduccions a Spotify promocionant el seu single a Instagram en dies i horaris òptims, fent campanyes sincronitzades i recordatoris en stories.

On i com inserir el contingut per aprofitar els diferents recursos d’Instagram?

Instagram no és només un mur d’imatges. Cada eina té la seva funció i impacte:

Per què moltes campanyes no aconsegueixen resultats a Instagram?

És com si cantéssim una cançó però el micròfon estigués desconnectat. Algunes causes habituals són:

Com guanyar seguidors i fidelitzar a Instagram?

El creixement d’una audiència genuïna és un procés que combina diverses accions que sedueixen i mantenen l’interès:

  1. 💡 Ofereix avantatges i novetats exclusives.
  2. 🗣 Estimula el diàleg amb preguntes i respostes espontànies.
  3. 🎁 Organitza concursos i regals relacionats amb la música.
  4. 📽 Mostra contingut íntim i backstage, permetent que et coneguin millor.
  5. 🔄 Repeteix contingut clau de diferents formes perquè arribi més lluny.
  6. 🌟 Comparteix testimonis de fans o col·laboracions.
  7. 📣 Usa les «reels» per participar en tendències i desafiaments musicals on et pugui descobrir nou públic.

Taula comparativa: avantatges i contras dels principals formats a Instagram per a músics

Format Avantatges Contras
Reels Gran abast, prioritats d’algoritme, viralitat. Requereix creativitat constant, competència alta.
Stories Alta interacció, proximitat amb fans, contingut directe. Caducitat ràpida, necessita moltes publicacions diàries.
Muro Imatge de marca clara, contingut permanent i curated. Menys interactivitat, mida i format limitat.
IGTV Contingut extens, educatiu i storytelling profund. Menor abast i interacció que reels i stories.
Live Interacció en temps real, exclusivitat. Requereix horari concret, risc tècnic.
Enllaç bio Connexió amb plataformes externes, venda directa. Limitat a un sol enllaç, necessita optimització.
Col·laboracions Nou públic, creació d’experiències úniques. Depèn daltres i de la química entre professionals.
Botiga Més ingressos, marca consolidada. Gestionar inventari i logística, públic limitat.
Hashtags Millora l’abast i visibilitat. Si s’abusa, pot ser penalitzat per Instagram.
Publicitat Segmentació precisa, resultats ràpids. Cost econòmic (a partir de 100 EUR/mes), necessita control.

Preguntes freqüents sobre com promocionar un artista a Instagram

1. Quina és la millor freqüència per publicar a Instagram?

Publicar entre 4 i 7 vegades per setmana és ideal per mantenir rellevància sense saturar. Les stories es poden publicar diverses vegades al dia per mantenir l’interacció.

2. Quins tipus de contingut generen més interacció?

Els vídeos curts (Reels), contingut personal i interactiu com preguntes a stories, i continguts exclusius com backstage són els que més enganxen.

3. És necessari utilitzar publicitat pagada?

No és imprescindible per començar, però sí recomanable per amplificar campanyes i arribar a nous públics a curt termini.

4. Com puc mesurar si la meva promoció funciona?

Utilitza Instagram Insights per avaluar impresions, abast, interacció i creixement de seguidors. Completa amb dades de reproduccions a plataformes de música si és possible.

5. Puc promocionar la meva música sense ser visible personalment?

És més difícil, ja que la connexió emocional és clau. Però estratègies com usar visuals impactants, col·laboracions i directes temàtics poden ajudar a tenir presència.

6. Què fer quan la interacció baixa?

Això pot indicar que és moment de canviar estratègia: prova nous formats, fires més el contingut, o introdueix temes més propers a la teva audiència.

7. Quin pressupost cal per promocionar-se a Instagram?

El pressupost és flexible. Amb 200-500 EUR mensuals pots fer campanyes efectives si són ben planificades i orientades. Amb menor inversió, el creixement és més lent però possible.

8. Com triarto aquests hashtags adequadament?

Combina etiquetes generals del sector musical amb hashtags específics vinculats a la teva localització, estil i tendències actuals per arribar més lluny.

9. Per què és important la constància?

Perquè l’algoritme d’Instagram premia perfils actius i regulars. Així mateix, els seguidors esperen contingut fiable per mantenir-se compromesos.

10. Puc promocionar música en llengües minoritàries a Instagram?

Clar que sí! Amb una estratègia molt ben segmentada i continguts autèntics pots sumar audiències molt fidels i àmplies, fins i tot a altres països.

Si vols triomfar avui, entendre com promocionar un artista a Instagram i aplicar estratègies màrqueting digital per músics és més que necessari. Els passos que t’ofereixo són un mapa clar per no perdret i fer que el teu projecte soni més fort cada dia. 😉📱🎸

Si alguna cosa ha canviat radicalment la indústria musical en l’última dècada, ha estat la influència de les xarxes socials en artistes emergents. Són la plataforma que ha democratitzat l’accés a milers d’artistes que abans quedaven invisibilitzats pels grans mitjans. Però, com podem aprofitar aquesta revolució per guanyar seguidors músics avui? Quines són les noves tendències en promoció musical que marquen la diferència en 2024? Aquest capítol t’explica tot això amb exemples clars, dades i consells pràctics. 🎤✨

Quin és l’impacte real de les xarxes socials en artistes emergents?

Les xarxes socials han esdevingut un escenari fonamental per a artistes que volen donar-se a conèixer sense grans pressupostos ni distribució tradicional. Segons un estudi recent, el 75% dels artistes emergents afirmem que les seves xarxes són essencials per captar públic i interacció. Aquí tens el panorama:

Un exemple que trenca les idees tradicionals és el de l’artista emergent Jaume Soler. Amb àudio i vídeo gravats des de casa, sense estudis professionals ni grans recursos, va acumular 500.000 seguidors a TikTok en només 4 mesos. Aquest cas demostra que el factor més important no són les grans produccions, sinó saber aprofitar les noves tendències en promoció musical i entendre què funciona avui.

Com guanyar seguidors músics utilitzant les novetats en promoció digital?

Les estratègies digitals per augmentar seguidors han evolucionat molt, i el 2024 destaquen aquestes accions que no només aporten números, sinó seguidors compromesos i fidels:

  1. 🎥 Contingut autèntic i transparent: Mostra el teu procés creatiu, els teus errors, moments íntims.
  2. Vídeos curts tàctics (Reels/ TikToks): Apunta als formats que més rapidament es propaguen i generen engagement.
  3. 🤝 Col·laboracions amb artistes i influencers locals: Aquesta xarxa de connexions genera public a mida.
  4. 📊 Ús intel·ligent d’hashtags i paraules clau com “promoció artistes música xarxes socials: Ajuden als nous fans a descobrir-te de manera orgànica.
  5. 🗓 Calendari de publicació i constància: Sense això, l’algoritme t’amaga i la comunitat et perd interés.
  6. 💬 Diàleg actiu amb la comunitat: Respon comentaris, crea enquestes, conversa en directe.
  7. 🎁 Concursos i regals exclusius: Són incentius que fan que el seguidor s’impliqui més amb la teva música.

Quan veurem resultats reals quan comencem a aplicar aquestes estratègies?

És com plantar un arbre: no veuràs ombra immediata, però amb cura constant arribarà a ser imponent. Viure el procés amb paciència i constància és crucial. Normalment després de 3-6 mesos d’aplicació rigorosa, els artistes emergents comencen a veure creixements sostinguts de seguidors i interacció real. Per exemple, l’artista valencià Carla Pérez va passar de 1.000 a 20.000 seguidors actius en sis mesos aplicant aquestes tàctiques amb rigor, sobretot centrant-se en oferir contingut real i interactiu.

On i com utilitzar diferentes plataformes per maximitzar l’impacte de la promoció?

Les xarxes socials ofereixen canals diferents per connectar amb públics específics, i les plataformes treballen en sinergia:

Per què els artistes no han de dependre només del número de seguidors?

És fàcil caure en la trampa de pensar que més seguidores músics és sinònim d’èxit, però la realitat és que la qualitat i compromís del públic és el que realment importa. Un seguidor actiu que comparteix, comenta i assisteix a concerts pot ser molt més valuós que 10.000 seguidors inactius. Aquesta diferència és com comparar un grup d’amics reals davant d’un coc de gent que només mira a distància. Per l’artista emergent, l’objectiu ha de ser convertir el seu públic en una comunitat vibrant i implicada.

Taula comparativa: avantatges i contras de les noves tendències en promoció musical per artistes emergents

Tendència Avantatges Contras
Vídeos curts (Reels/ TikTok) Gran abast, viralitat ràpida, format atractiu. Necessita creativitat constant, competència alta.
Contingut autèntic i trasparent Genera gran compromís i confiança en la comunitat. Pot ser exposar massa intimitat o vulnerabilitat.
Col·laboracions locals Public nou i relacionat, augmenta visibilitat. Requereix coordinació i qualitat mútua.
Concursos i regals Increment de participació i interacció ràpida. Pot atraure seguidors que només busquen premis.
Interacció constant amb fans Fidelitza, crea relacions reals i d’abast continuat. Consumeix molt de temps i energia personal.
Publicitat digital orientada Segmentació precisa i creixement accelerat. Cost (a partir de 150 EUR/mes) i risc de dependència.
Ús d’IA per continguts Ajudes creatives, optimització de campanyes. Pot perdre autenticitat si no es fa bé.
Streaming i directes interactius Connexió en temps real, participació activa. Requereix equipament i bons horaris.
Comunitats temàtiques i grups Segmentació i compromís profund. A vegades escassa visibilitat fora del grup.
Sincronització multicanal Potència multiplicadora i coherència de marca. Complexitat en gestió i temps.

Quan i com adaptar aquestes estratègies a la teva realitat?

No totes les estratègies serveixen igual per a cada artista. La clau és conèixer bé el teu públic i recursos. Com més petit sigui el grup inicial, més personalitzada i propera ha de ser la comunicació. Igual que un jardiner no utilitza la mateixa cura per a un roser que per a un camp d’arròs, cada artista ha d’ajustar l’energia i recursos amb saviesa. I sobretot, sense perdre la seva proposta musical i la seva persona com a centre de la promoció.

Mites i malentesos: què diuen i què és cert sobre l’impacte de les xarxes?

Molts pensen que “la fama és qüestió de sort” o que “si no tens milions d’euros no pots triomfar”. Res més lluny. Sí, la sort hi juga un paper, però l’esforç intel·ligent és el que sosté els artistes en el temps. També hi ha qui creu que només són números i no valora la qualitat del vincle amb el públic. Com ja hem vist, la qualitat supera la quantitat. Tot i això, no hauríem d’oblidar que algunes plataformes canvien de manera constant els seus algoritmes, i això obliga a estar sempre alerta i adaptar les estratègies.

Preguntes freqüents sobre l’impacte xarxes socials en artistes emergents i com guanyar seguidors músics avui

1. Quina és la xarxa social més potent per artistes emergents ara mateix?

Actualment, TikTok i Instagram són les plataformes amb més capacitat de viralitat i captació ràpida de seguidors per a artistes emergents.

2. Quines són les tendències més noves que han de provar?

Els vídeos curts, el contingut autèntic i l’ús de la IA per crear continguts personalitzats són les tendències més efectives del moment.

3. Com puc mantenir una audiència activa i fidel?

Cal interacció constant, continguts que emocionin, i crear un sentiment de comunitat que transcendeixi la música.

4. És millor centrar-se en una xarxa o en diverses?

En general, començar amb una o dues xarxes pot ser més efectiu per després estendre’s, sempre que hi hagi una bona coordinació.

5. Quin paper juga la qualitat del contingut visual?

És fonamental. Un contingut visual atractiu, coherent i professional pot captar l’atenció en qüestió de segons i fer que el missatge musical arribi millor.

6. Quant de temps hauria d’invertir un artista en promoció a xarxes socials?

Idealment, entre 1 i 2 hores diàries dedicades a crear contingut, interaccionar i analitzar resultats, sempre ajustant segons la càrrega i objectius.

7. Com evitar perdre la personalitat fent servir tendències?

Cal adaptar les tendències a la teva identitat, sense deixar que et defineixin completament. La coherència és la clau.

8. Quines són les principals fonts d’error quan es promocionen a xarxes socials?

No tenir una estratègia clara, no mesurar resultats i no escoltar la comunitat són errors que poden frenar el creixement.

9. L’ús d’algoritmes dificulta l’entrada de nous artistes?

Pot ser un repte, però conèixer i adaptar-se als algoritmes és possible i essencial per fer-se visible.

10. Quins són els principals riscos de les noves tendències?

Poden generar una dependència de formats canviants i perdre autenticitat. També poden consumir molt de temps i recursos si no es gestionen bé.

Les xarxes socials segueixen sent el pal de paller per a la promoció artistes música xarxes socials, especialment per a artistes emergents. Aprendre a guanyar seguidors músics amb les noves tendències en promoció musical és la clau per construir una carrera sòlida i que connecti d’una manera real amb les audiències. 🎵🔥📲

Comentaris (0)

Deixar un comentari

Per deixar un comentari cal estar registrat.